特写怎么用？电影中的7个经典用法（上）

海森林

特写镜头简称"特写"，是电影中拍摄人像的面部，人体的某一局部，一件物品的某一细部的镜头。
特写镜头是电影艺术创作史上的一个重大发展，最早由美国早期电影导演格里菲斯等人创造、使用。它的出现和运用，丰富和增强了电影艺术独特的表现力，历来是电影美学。
那么特写到底具有什么神奇的作用呢？什么时候该使用特写镜头呢？下面我们看来自B站up主剪辑公式的系列分享！
1.在序列镜头中使用特写
在镜头序列中使用特写，首要目的是为了让画面丰富多彩好看。








如果你会摄影或者会调色，应该知道好的作品是层次丰富的，有阴影、中间调、高光，如果你懂音乐或回音，应该知道音乐也是要层次丰富的，有低频、中频和高频。道理是相通的。景别丰富，就是为了让电影层次丰富，为了好看。特写就相当于一副摄影作品中的高光部分，它可以让画面亮起来，或者像音乐中的高频，激发听众的激情，这是特写在序列中的第一个作用。
控制节奏是镜头序列的另一个重要作用。镜头的景别越来越丰富，镜头的数量越来越多，节奏越来越快，镜头组成序列就可以加快节奏。
我们看一下这三个镜头。






特写，大特写，超大特写，每个镜头配了一句台词，这就是节奏。这是特写在序列中的第二个作用。
2.利用特写镜头转换场景
由于特写镜头表现得空间狭小，聚焦细部，当镜头拉伸后的场景可变性强，可作转换时空的手段。比如由繁华的大城市转到荒凉的大沙漠，场景，场景内容，色彩反差都非常大，插入特写镜头可以顺利的转过去，让画面不跳。
我们在全景中看到丐帮帮主倒在地上，镜头切到特写。我们在二分之一秒的时间里会认为那是帮主的手。当你的大脑在接下来的二分之一秒发现上当受骗的时候，场景已经顺利转过去了。


一个镜头14帧就可以表达情绪，所以二分之一秒也就是12帧，是百分之百可以让人看清场景已经变化了。特写转场就是利用前半秒的时间来欺骗观众的大脑，目的是为了实现画面的无缝衔接。
特写转场的另一个作用是建立人物关系。


丐帮帮主挨了七刀，是因为他在第二集里给了男主角七颗子弹去复仇。这个特写镜头也预示了接下来的第四集他们将联手作战，特写把二人的命运拴在了一起。
相似的例子，我们再看一个。《极速车王》里也用了这个概念。
在外景地丈夫打碎了玻璃，在家里老婆捡起打碎的玻璃。这个场景的设计其实与讲故事本身没有一毛钱关系，纯粹是为了顺利转场设计的。和上一个例子作用相同，除了转场还有建立人物关系的作用。特写表现出二人的夫妻关系。


3.利用特写表现叙事的重要细节
一方面特写可以对影片中的动作或细节起到强调作用，可以交代清楚重要信息从而推动叙事发展。
在电影《疯狂的麦克斯：狂暴之路》里，一开篇就介绍了麦克斯的血型。影片还给出了特写名称，叫做通用血型，就是我们现在说的O型血。为了让观众注意到这一点，这位纹身手艺人兼首席主治医师还专门用他那块抹布在麦克斯的背上划了一下。


在专业的影片里不存在没用的道具对话或者行为动作，为什么要那么努力的想让我们知道麦克斯是通用血型这件事呢？因为之后他要为两位患者输血。在第一幕开始的时候为男配角NUX输血。在第三幕结尾的时候为女主角FRIOUSA输血。
如果这部电影是为1915年的观众拍的，介绍血型这些细节可能就不是那么必要了。但是现在是21世纪了，输错血型会出人命这件事已经人尽皆知。如果没有前面的介绍，后面输血的时候观众就会产生疑问。他凭什么为两个人输血？从而影响对故事本身的关注。所以呢，这个关于血型的特写在这里的作用是交代叙事所需要的重要细节，交代符合我们这个时代的一些生活常识，保证观众挑不出漏洞和毛病，从而不影响故事的进展。
另外，特写镜头具有很强的视觉冲击力，迫使观众去关注它，记忆它，使这一镜头所呈现的画面在观众的脑海里留下深刻的印象，强调它的重要性，提升该镜头在影片中的意义。
再看另一个例子，电影《为奴12年》。在这场戏的一开头，先给了双脚的特写之后切出来是一个长镜头。
背景人来人往，主角在绞刑架上挣扎，看的我们自己都感觉呼吸困难了。那么这种感觉从哪里来的呢？就是开头的那个双脚的特写。在这个镜头里，我们清清楚楚的看到，只有主角的脚尖是朝地的，像芭蕾舞演员那样。但是完全没有芭蕾舞那种优雅，我们看到的是折磨。
切到后面那个长长的全景镜头以后，那个特写已经留在我们的潜意识里，挥之不去。我们知道他的双脚是个什么状态，后面那个镜头越长，我们越感觉到窒息，仿佛吊在绞刑架上的不是他，而是我们自己。没有这个特写镜头，我们不会对奴隶制度的邪恶感到厌恶，也不会对黑人曾经的苦难感同身受。这个特写镜头帮助导演传达了这个故事的中心思想。
剩余4个经典用法将在《干货｜特写怎么用？电影中的7个经典用法！（下）》为大家讲述。